Investování do umění: Jak začít a podle čeho vybírat

Proč vůbec uvažovat o umění jako o investici?

Umění patří mezi alternativní investice a může být jedním ze způsobů, jak doplnit a diverzifikovat portfolio. Je to fyzické aktivum, jehož vývoj není přímo svázán s vývojem akciových trhů, a jeho smysl je především dlouhodobý.

Na rozdíl od mnoha jiných investic má ale ještě jednu hodnotu, kterou nelze jednoduše vyjádřit procenty: radost z vlastnictví něčeho originálního a jedinečného.

Staré, nebo současné umění?

Jedna z prvních otázek začínajícího sběratele bývá, zda investovat do již etablovaných autorů, nebo se zaměřit na současné umění.

U významných nežijících autorů máme zpravidla k dispozici historii aukčních výsledků, jejich pozice v dějinách umění je známá a jejich hodnota je do určité míry ověřena trhem. S tím ale souvisí také vyšší vstupní cena.

A také jedno významné riziko.

S rostoucí hodnotou díla roste význam jeho provenience, tedy historie vlastnictví a původu, a ověření pravosti. Právě falza představují dlouhodobý problém sekundárního trhu. Při nákupu dražšího díla nežijícího autora je proto důležité vědět, od koho nakupujete, znát historii díla a podle okolností pracovat také se znaleckými posudky. Ale ani znalecký posudek zvláště od znalce, který se nezaměřuje na konkrétního autora či dokonce konkrétní období, může být problém.

Proč mě dlouhodbě zajímá současné umění

Současné umění nabízí úplně odlišný přístup k investování.

Vstupní ceny jsou většinou (výrazně) nižší, můžete sledovat vývoj autora v reálném čase a máte možnost se s ním dokonce osobně setkat. Především se vám skýtá příležitost objevit kvalitního umělce v době, kdy jeho kariéra teprve roste.

Právě v tom spočívá potenciál, ale samozřejmě také riziko.

Ne každý talentovaný mladý autor se stane významným jménem a ne každé dílo, které dnes koupíme, bude za deset nebo dvacet let dražší. Proto nestačí sledovat jen to, zda se nám práce líbí nebo zda je autor momentálně populární.

Co může předcházet růstu ceny díla?

U současného umělce sleduji několik věcí.

Kvalitní umělecká škola a především dobrý ateliér mohou být prvním důležitým předpokladem. Nejsou samozřejmě zárukou budoucího úspěchu, ale právě tam mladý autor získává nejen odborné a řemeslné základy a  učí se formulovat vlastní výtvarný jazyk. Škola mu zároveň často přináší první příležitosti: výstavy, kontakty s kurátory a galeristy, soutěže nebo možnost dostat se do povědomí odborné veřejnosti.
Důležité je kvalitní galerijní zastoupení, zájem respektovaných sběratelů, účast na významných výstavách a zahraničních veletrzích, zastoupení v institucionálních a muzejních sbírkách nebo významná ocenění. Velkou roli hraje také to, zda je autorova tvorba dlouhodobě konzistentní a zda si vytváří rozpoznatelný vlastní rukopis.

Cena totiž obvykle neroste sama od sebe. Za jejím vývojem bývá postupně budovaná kariéra.

Dobře je to vidět například na Janu Kalábovi. Od začátků na graffiti scéně se postupně přesunul do galerií, následovaly zahraniční výstavy, veletrhy a spolupráce s prestižními galeriemi. Díla, která se v určité fázi jeho kariéry pohybovala v desítkách tisíc korun, se později dostala do stovek tisíc a na aukčním trhu i přes hranici jednoho milionu korun.

Právě podobný vývoj ukazuje, proč může být současné umění pro sběratele zajímavé,  máte možnost sledovat příběh autora téměř od jeho začátku.

Investice není jen malba

Když se řekne investování do umění, většina lidí si automaticky představí obraz. Současné umění má ale mnohem více podob.

Zajímavou součástí sbírky může být kresba, grafika, fotografie, objekt nebo socha. Pro začínajícího sběratele může být právě práce na papíře nebo menší dílo dobrým způsobem, jak vstoupit do světa umění s nižším rozpočtem, tím pádem menším rizikem a postupně si vytvořit vlastní názor.

Protože právě vlastní názor je při budování sbírky nejdůležitější. Nakonec jste to vy, kdo bude s vybraným uměním každý den žít.

Jak tedy začít?

Moje rada je jednoduchá: Choďte do galerií a na výstavy. Sledujte různé autory. Mluvte s galeristy, kurátory a lidmi, kteří se na trhu pohybují. Nesnažte se koupit první dílo jen proto, že vám někdo řekl, že je to „dobrá investice“.

Časem zjistíte, k čemu se opakovaně vracíte, co vás oslovuje a co naopak není pro vás. Teprve tím si začnete vytvářet vlastní sběratelský vkus.

A není nutné začínat statisícovými částkami. Prvním nákupem může být kresba, grafika nebo menší dílo současného autora.

Kupujte umění, se kterým chcete žít

Při investování do umění samozřejmě můžeme analyzovat kariéru autora, jeho galerijní zastoupení, aukční výsledky, zastoupení ve sbírkách nebo potenciál dalšího růstu.

Jedno kritérium je ale to hlavní. Ptejte se sami sebe: Chtěl bych mít toto dílo doma a dívat se na něj každý den?

Protože žádný art konzultant nemůže slíbit, jakou  přesně cenu bude mít konkrétní dílo za deset let. Pokud ale koupíte kvalitní umění, které vás skutečně oslovuje, získáváte něco, co vám může přinášet hodnotu už ode dne, kdy si ho přinesete domů.

A pokud spolu s vaším vztahem k dílu poroste v čase i jeho finanční hodnota, je to ideální spojení.

Kupujte umění, se kterým chcete žít.